電影類型之變與數(shù)字技術(shù)之興
類型化是電影電影與生俱來的市場(chǎng)基因,類型創(chuàng)制追求如同觀眾涌向影院的類型腳步,從未停歇。變之興基于市場(chǎng)需求側(cè)的數(shù)字期待,集聚類型求變動(dòng)力;基于創(chuàng)制供給側(cè)的技術(shù)創(chuàng)新,激發(fā)類型迭代活力。電影觀眾用“腳”投票,類型推動(dòng)類型片成為大眾心理與時(shí)代氣質(zhì)投射于銀幕的變之興通俗化、集約化顯影。數(shù)字不同歷史時(shí)期電影類型的技術(shù)演變,既是電影大眾審美趣味的集中映射,也是類型社會(huì)文化變遷的銀幕回響。
類型迭代與時(shí)代共振,變之興折射百年中國的數(shù)字變化發(fā)展
上世紀(jì)20年代,傳統(tǒng)與現(xiàn)代劇烈碰撞。技術(shù)面對(duì)當(dāng)時(shí)西方文化的強(qiáng)勢(shì)涌入,人們重建民族想象與文化主體性的訴求強(qiáng)烈,直接催生了早期古裝武俠片熱潮?!痘馃t蓮寺》以快意恩仇的江湖敘事,為民眾創(chuàng)造了一個(gè)對(duì)抗現(xiàn)實(shí)壓迫、張揚(yáng)本土精神的情緒出口。30年代,內(nèi)憂外患加劇,民族危機(jī)使社會(huì)各界的救亡意識(shí)迅速覺醒,銀幕主流隨之轉(zhuǎn)向。左翼影人主導(dǎo)創(chuàng)作的現(xiàn)實(shí)題材影片取代武俠神怪,成為時(shí)代的影像先聲?!犊窳鳌方衣渡鐣?huì)矛盾,《大路》禮贊勞工力量,電影不再是寄托幻想的“江湖”,而成為反映現(xiàn)實(shí)、動(dòng)員大眾的“戰(zhàn)場(chǎng)”。新中國成立后,電影承擔(dān)起塑造國家認(rèn)同與集體記憶的使命?!稑颉贰抖嫒稹返纫怨I(yè)戰(zhàn)績(jī)或英雄譜傳,創(chuàng)造性地構(gòu)筑起社會(huì)主義影像風(fēng)貌,紅色文化基因成為中國電影類型探索中最深沉厚重的底色。
21世紀(jì)初,電影產(chǎn)業(yè)化改革浪潮涌動(dòng),以《英雄》為代表的國產(chǎn)大片橫空出世,以視覺奇觀與宏大敘事實(shí)現(xiàn)了與全球主流電影工業(yè)的接軌。此后十余年間,伴隨互聯(lián)網(wǎng)深度融入電影產(chǎn)業(yè),國產(chǎn)大片發(fā)展的新階段開啟。《西游記之大圣歸來》依托社交媒體的口碑裂變,憑借網(wǎng)友“自來水”式的自發(fā)安利實(shí)現(xiàn)票房逆襲;《捉妖記》借助在線票務(wù)平臺(tái)的精準(zhǔn)營(yíng)銷與大數(shù)據(jù)助推,刷新當(dāng)時(shí)國產(chǎn)片票房紀(jì)錄。傳統(tǒng)IP的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化、東方美學(xué)與當(dāng)代視效的奇妙融合,疊加互聯(lián)網(wǎng)生態(tài)的傳播賦能,供給側(cè)的創(chuàng)新活力不斷迸發(fā)。2010年前后,伴隨互聯(lián)網(wǎng)成長(zhǎng)起來的年輕一代成為電影市場(chǎng)的消費(fèi)主力,青春片應(yīng)勢(shì)而起?!妒?3天》《滾蛋吧!腫瘤君》等影片接連涌現(xiàn),以懷舊、愛情、成長(zhǎng)等母題描摹年輕觀眾的情感圖譜。與此同時(shí),主旋律電影也在尋求商業(yè)化突破。2017年,《戰(zhàn)狼Ⅱ》創(chuàng)建“主旋律+商業(yè)類型”的融合范式。此后,《紅海行動(dòng)》、“我和我的”系列電影等接連涌現(xiàn),將軍事、動(dòng)作、喜劇等類型元素與家國情懷深度融合,以大眾喜聞樂見的敘事模式傳遞中國立場(chǎng)、講述中國故事,展現(xiàn)出從容自信的大國姿態(tài)。
及至當(dāng)下,新興媒體崛起、人工智能浪潮涌動(dòng)、二次元文化勃興,中國電影在多重變局中突破既有類型邊界,積極探索本土化的類型創(chuàng)新路徑。其中最具代表性的兩支力量,是《西游記之大圣歸來》開啟的“新國漫”風(fēng)潮,以及以《流浪地球》為標(biāo)志的新科幻電影?!靶聡钡暮诵氖恰跋騼?nèi)尋根”。電影里,浪浪山的小妖怪映照當(dāng)代青年的思想困惑,李白與高適在盛唐的詩酒風(fēng)流與命運(yùn)沉浮中叩問何為理想、何為堅(jiān)守,這些作品通過對(duì)傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代重構(gòu),在煙火人間中探尋文化根脈。新科幻電影則“向外眺望”?!读骼说厍颉芬匀祟惷\(yùn)共同體理念為底色,呈現(xiàn)協(xié)商合作應(yīng)對(duì)全球危機(jī)的解決方案;《瘋狂的外星人》以本土市井生活解構(gòu)外星來客的神秘光環(huán),為面對(duì)未知文明的沖擊提供一種“四兩撥千斤”“化干戈為玉帛”的民間智慧。這些作品不以征服與對(duì)抗為敘事邏輯,而以和合共生的東方智慧回應(yīng)人類共同面臨的未來挑戰(zhàn)。一個(gè)向內(nèi)深耕文化自信,一個(gè)向外貢獻(xiàn)中國智慧,“新國漫”與新科幻電影雙軌并進(jìn),中國電影類型化不再簡(jiǎn)單模仿西方類型范式,而是從本土文化資源中生長(zhǎng)出獨(dú)特的類型形態(tài)與價(jià)值表達(dá)。
當(dāng)然,我們還應(yīng)清醒地認(rèn)識(shí)到,當(dāng)前中國電影類型探索提供給世界同行的多為“金句”“箴言”,如“我命由我不由天”“不救一人,何以救蒼生”等高度凝練的情感語料雖具有瞬間情緒爆發(fā)力,本質(zhì)上仍屬“點(diǎn)狀”文化輸出。詩性抒情與價(jià)值表達(dá)之后,尚未系統(tǒng)建立起一套與語料庫相匹配、穩(wěn)定自洽且可供全球工業(yè)化復(fù)制的系統(tǒng)邏輯與市場(chǎng)平臺(tái)。詩性抒情關(guān)乎感官,文化理性深及內(nèi)核,中國電影類型化之路依然任重道遠(yuǎn)。
數(shù)字技術(shù)迭代和審美升級(jí),使青年一代更容易產(chǎn)生情感共鳴
本土類型迭代是中國電影回應(yīng)時(shí)代命題的敘事策略,而數(shù)字技術(shù)則為這種回應(yīng)打開了新的表達(dá)空間。近年來動(dòng)畫電影的表現(xiàn)尤為典型:它一方面借助視效與制作工業(yè)的升級(jí),拓展了中國美學(xué)的銀幕呈現(xiàn)方式;另一方面在人物母題與情緒結(jié)構(gòu)上,更貼近成長(zhǎng)于互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的青年觀眾,從而形成“技術(shù)創(chuàng)新—審美更新—情感共鳴”相互推動(dòng)的良性循環(huán)。
數(shù)字技術(shù)正在成為連接傳統(tǒng)美學(xué)與當(dāng)代感受的橋梁?!渡詈!返茸髌吠ㄟ^粒子水墨等數(shù)字手段,將寫意氣韻轉(zhuǎn)化為可沉浸、可共感的視覺體驗(yàn)。色彩的翻涌、空間的流動(dòng)不僅制造視覺奇觀,更成為人物心理與情緒波動(dòng)的外化表達(dá)。技術(shù)在這里不只是“炫技”,而是讓傳統(tǒng)審美獲得當(dāng)代表達(dá),讓觀眾在沉浸式體驗(yàn)中自然進(jìn)入作品的情緒結(jié)構(gòu)。
類型電影人物的“非標(biāo)準(zhǔn)化”塑造,也更契合當(dāng)代青年的心理結(jié)構(gòu)。近年來動(dòng)畫電影作品中,“非肉胎人身”的主角形象頻繁出現(xiàn)。悟空、哪吒、白蛇等,他們或生于石心,或轉(zhuǎn)世重來,或由異類化形。這些角色在傳統(tǒng)敘事中往往屬于“無根”的邊緣者,但在當(dāng)代語境中卻成為“自我定義、拒絕被預(yù)設(shè)”的精神象征。當(dāng)現(xiàn)實(shí)世界充滿變數(shù),銀幕上這些“身份未定”的角色反而能給觀眾帶來更多精神力量。因?yàn)樗鼈兏嬖V觀眾,出身不能決定歸宿,標(biāo)簽可以被撕掉重寫。這種創(chuàng)作思路并非天馬行空的任性,而是動(dòng)畫類型主動(dòng)回應(yīng)時(shí)代情緒的一次成功嘗試。2025年動(dòng)畫片票房占據(jù)中國電影半壁江山,恰恰印證了這一類型創(chuàng)新的生命力。
由此可見,數(shù)字技術(shù)提升的是可感知的視聽體驗(yàn),類型創(chuàng)新激活的是可共鳴的情緒結(jié)構(gòu)。兩者疊加,使國產(chǎn)動(dòng)畫等類型探索更容易在青年群體中形成“審美認(rèn)同—情感認(rèn)同—文化認(rèn)同”的傳播效應(yīng),也為中國電影類型化的下一步躍遷提供更扎實(shí)的工業(yè)與情感基礎(chǔ)。
以類型創(chuàng)新為契機(jī),參與全球電影產(chǎn)業(yè)生態(tài)機(jī)制共建
全球文藝領(lǐng)域正經(jīng)歷規(guī)則重塑。長(zhǎng)期以來,西方主導(dǎo)著“什么是好電影”“怎樣才算市場(chǎng)成功”的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。而今,新興市場(chǎng)國家文化影響力日益壯大,借助流媒體與數(shù)字技術(shù)的普及,正推動(dòng)這套相對(duì)單一的秩序走向多樣化。中國電影也在這一轉(zhuǎn)型中逐步發(fā)出自己的聲音。無論是倡導(dǎo)文化多樣性、探索AI生成影像的倫理邊界,還是爭(zhēng)取更公平的國際發(fā)行環(huán)境,中國的國際話語權(quán)正穩(wěn)步提升。
在國際貿(mào)易與文化博弈邏輯框架中,市場(chǎng)體量本身就是話語權(quán)。中國是全球第二大電影市場(chǎng),擁有龐大的銀幕數(shù)量與數(shù)以億計(jì)的觀眾,這為類型創(chuàng)新提供了試錯(cuò)空間與底氣。與此同時(shí),人工智能發(fā)展已跨越“大模型裝備競(jìng)賽”階段,進(jìn)入“場(chǎng)景應(yīng)用深度挖掘”與“創(chuàng)新理念引領(lǐng)”的下半場(chǎng),而中國是人工智能應(yīng)用場(chǎng)景最豐富的國家之一。這為影視工業(yè)的智能化升級(jí)提供了獨(dú)特土壤。中國電影的競(jìng)爭(zhēng)力不只體現(xiàn)在《哪吒之魔童鬧?!返阮^部爆款上,更在于大量制作水準(zhǔn)穩(wěn)定的中等體量影片,以及圍繞“西游記”“封神”“山海經(jīng)”等經(jīng)典IP形成的,從電影延伸到游戲、文旅等產(chǎn)業(yè),最終構(gòu)建起的可持續(xù)內(nèi)容生態(tài)體系。憑借市場(chǎng)規(guī)模優(yōu)勢(shì)與產(chǎn)業(yè)鏈整合能力,中國電影正以類型創(chuàng)制創(chuàng)新為契機(jī),從學(xué)習(xí)、追趕的跟跑者轉(zhuǎn)型升級(jí)為參與全球電影產(chǎn)業(yè)生態(tài)機(jī)制共建的協(xié)同者,甚至領(lǐng)跑者。
站在中國電影誕生120周年的重要節(jié)點(diǎn),中國電影也開始向世界貢獻(xiàn)行業(yè)標(biāo)準(zhǔn),傳遞價(jià)值理念。全球電影產(chǎn)業(yè)格局正在深度重塑,從類型創(chuàng)新到IP生態(tài)構(gòu)建,中國正穩(wěn)步邁向電影強(qiáng)國行列。
(作者:聶偉 趙逸倫,分別系上海戲劇學(xué)院數(shù)智文藝創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)室/馬克思主義研究院教授、上海戲劇學(xué)院電影學(xué)院博士生)
來源:光明日?qǐng)?bào)